做电影预告片有什么要求吗？

重叠:广告的基本原则是在沉思片刻时超越消费者的期望。在宣传电影领域也是如此。当美国广播公司新闻正在促进这个频道的广泛覆盖时，明星电影频道和AXN开始炫耀他们的电影储备有多丰富。如果你熟悉奥斯卡，你一定会知道蒙太奇剪辑321313333532363431303233333533 e59 b9ee 7 ad 94313332626135的应用。在颁奖典礼上，有许多不同电影的剪辑，包括演员、导演、电影等等。以下两部宣传片创意相似，但执行方法不同。从许多电影材料中挑选出来的镜头和电影图片给观众带来了全新的视觉体验。这种蒙太奇方法很难制作，而且需要很多时间。蒙太奇:编辑的奶油和星空电影频道从知名和不知名的电影中选择了32行和32张图片来完成这部宣传电影。找到这些句子并把它们组合成一份拷贝需要很多时间。编辑必须找到正确的节奏来跟上文案和图片。这是一个非常困难的过程，但是一旦它完成，它将是惊人的。AXN有一部与这部风格相似的宣传片，但它的操作更困难。即使没有台词，宣传片也只是依靠动作电影中的声音来形成节奏。各种声音不停地碰撞和碰撞，直到视听高潮在瞬间完全结束。这是一部有趣的宣传电影。显然，制片人需要为此付出巨大努力。一部很难编辑的宣传片，但我相信大多数编辑都愿意不断尝试新方法。如何编辑宣传片取决于许多因素。例如，宣传片的内容，观众看了之后的反应，最根本的是，宣传片的目的是什么，等等。今天，我向你们介绍了几个很难编辑的视频。其中有些对编辑有很高的要求，但更重要的是，在这些视频成功的背后，编辑只扮演了一些重要的角色。每一个宣传片必须首先有一个优秀的想法，然后才能通过优秀的编辑技术来实现。编辑和创造力是相辅相成的。如果这个想法很糟糕，那么即使是最耀眼的剪辑或特效也不能给它增色。有些东西可以很花哨地编辑，但仍然不能打动观众。如果不幸发生这种情况，每个人的时间都会被浪费，观众会忘记宣传，或者更糟的是，他们会立即换台。电影预告片的编辑策略不同于电影本身的编辑。可以说电影预告片应该从100分钟编辑到100到120秒。这是一个视觉和声音效果压缩版本，结合了故事焦点和精彩图片。预告片的目的是吸引观众跟随球，而不是告诉观众它的故事。电影预告片分为两种类型:预热电影和预告片完成。预热膜是在膜完成之前对市场的预热效果。电影完成后，预告片被投放市场(仅限于在电影院放映)。电影长度通常只有30秒。这部电影主要以视觉和听觉效果吸引观众的注意力。这很简单。原始镜头是主要镜头，主要音乐由画外音伴奏。由于中国电影市场仍然有限，中国电影院基本上没有太多的时间放新电影预告片。在外国影院，在放映主要电影之前，总共有五分钟的预告片时间。电影预告片大致分为商业电影类型和艺术电影类型。通常商业预告片的特点是“冲击”，首先是把电影故事的起点、冲突点、高潮和结果的最佳画面剪下来，并做粗略的剪辑。预告片的画面流动速度取决于电影的故事节奏(音乐)。镜头的快与慢(视觉效果)与音乐的结合被用来进行细微的剪辑，以便最大限度地感染观众并留下深刻的视觉印象。这是前期电影的成功之处。没有必要故意解释电影的故事和顺序。如果需要，前后镜片的顺序可以颠倒，只要达到视觉冲击效果。后期的编辑技巧和特效也有些夸张。原则上，电影预告片应该尽可能保留镜头元素，不要过分夸张。艺术电影的特点是画面与对话的巧妙结合，可以与电影中的对话相结合，达到预测的效果。毫无疑问，编辑席位在节目制作、包装和宣传中的重要性。好的编辑可以丰富和流畅节目，增加节目的视觉吸引力，增强情感，事半功倍。但是编辑只是表达创作者思想的一种方法、一种手段、一种工具。要正确理解编辑的功能，就要给它一个合理的定位，分清主次，理顺编辑与创造力的互补关系。只有有好的想法而没有好的编辑方法，电影的效果才会大大降低，无法表达自己的想法，优劣不一。反之亦然，不管编辑有多好，除了花哨的特效，它什么也不是。就像我们读一个作家的文章一样，我们看到的是内容并不在乎他写的是什么字体，不管他用的是钢笔、毛笔还是签字笔，当我们欣赏名画时，我们感受到画家的思想、他的感受和绘画时的情感，绘画的好坏取决于它的主题、表现力以及它是否能引起共鸣。它给观众带来审美享受。至于画家使用什么颜料，使用什么技术，除了学习绘画的专业人士之外，很少有人关心。“如何使用”编辑是一个技术问题。只要你愿意学习，每个人都可以通过书本、面对面教学、交流和其他不同的方式来掌握它。但是何时使用它，是否使用它是一个能力的问题。同样的材料给观众不同的感受，但它也可以是一部好电影。音乐电视剪辑:完整的“音乐电视”风格“音乐电视”风格是最常用来描述剪辑的词之一。虽然这个术语没有明确的定义，但它实际上是指一种用许多快速剪辑的图片和音乐节奏进行编辑的方式。通常，“音乐电视风格”对年轻人有吸引力，因为它向他们展示了一些东西是如此“酷”。在认识到自己频道的品牌形象后，MTV在宣传片《ALbert and Nancy》中使用了“MTV风格”。随着镜头位置和音乐节奏的移动，出现了大量的快切图片，南希的歌声终于打动了观众。如果艾伯特和南希被两个年轻歌手取代，宣传片将会平淡无奇，但是通过这些老歌手看似无所事事和随意的表演，宣传片展示了音乐电视的独特风格，变得非常幽默。与故事合并。看完现实生活中的恐怖，让我们再来关注一下恐怖电影。田颖电影频道利用动画新闻来宣传在韩国播放的恐怖电影。宣传片巧妙地将电影中的十个白色场景与轻松的卡通天气预报形式结合在一起，制作了一个非常有创意和有趣的宣传片。在宣传片中，两种风格之间的鲜明对比非常独特，编辑们不得不考虑如何将宣传片从可爱的画面切换到恐怖的场景。通过在卡通电视屏幕上展示恐怖场景，恐怖故事似乎远离了观众的真实生活，从而让观众感觉更安全。时机:把握节奏英国广播公司一台的宣传片“罗马斗兽场:罗马的死亡竞赛”也使用了“观看”的策略。一场交通事故引发了两人之间的战争。司机大声辱骂，路人看着。这时，画面突然转向古罗马死亡竞技场。起初，争吵是用慢镜头表达的，两个人的形象比现实生活中的要高。当他们互相大喊大叫，观众停下来观看时，金属的叮当声与观众的欢呼声相匹配。声音和图像的结合似乎很奇怪。在这一刻，一条鞭子切换了时间和空间，观众立刻进入了古罗马的露天竞技场。一场由小型交通事故引发的战斗与古罗马的死亡之战有关。如果观众想知道发生了什么，看这个节目。当画面切换到舞台时，导演开始用真实的方法来展示，没有慢镜头或低位镜头。观众现在和战士们站在同一个角度，从观众变成了参与者。交叉编辑:英国广播公司一台的另一部宣传电影《十把勺子的交叉》，它同时讲述了两个故事，引发了观众的类似反应。两个女孩在照片前讲了同样的故事，相机以同样的方式移动，照片的剪辑没有打断女孩的独白。仅仅一句台词，无论是在银幕上还是在邻居之间，就足以让人们产生隔阂，这也是宣传片的主题。这两个女孩的外貌和年龄都很相似，但当她们谈论另一条街上的人时，可怕的音乐响起，背景中原本嘈杂的校园声也听不见了。女孩们无法理解社区中的矛盾和纠葛。这一点在两个女孩的同一张照片中得到了加强，随后是警察被部署维持秩序的场景。宣传片用特殊的剪辑来表达影片的主题:人们因矛盾而疏远。慢动作:将生活放大到BBCONE的宣传片《罗马斗兽场:罗马的死亡竞赛》中也使用了“旁观”的策略。一场交通事故引发了两人之间的战争。司机大声辱骂，路人看着。这时，画面突然转向古罗马死亡竞技场。起初，争吵是用慢镜头表达的，两个人的形象比现实生活中的要高。当他们互相大喊大叫，观众停下来观看时，金属的叮当声与观众的欢呼声相匹配。声音和图像的结合似乎很奇怪。在这一刻，一条鞭子切换了时间和空间，观众立刻进入了古罗马的露天竞技场。一场由小型交通事故引发的战斗与古罗马的死亡之战有关。如果观众想知道发生了什么，看这个节目。当画面切换到舞台时，导演开始用真实的方法来展示，没有慢镜头或低位镜头。观众现在和战士们站在同一个角度，从观众变成了参与者。在罗马竞技场的例子中，观众期望再次看到开幕式场景，宣传片的结尾也实现了观众的期望。在这种情况下，这种方法是非常成功的，但是通常图片和拷贝是同时进行的，因为这将使观众容易记住宣传影片的要点，特别是当图片是视觉的时候。当攻击力量强大时。澳大利亚广播公司新闻频道制作了这样一部宣传片。屏幕的淡出和画面的淡入与音乐的节奏完美结合。整部电影就像流水一样流畅自然，观众的眼睛永远不会离开屏幕。如果你选择用快速剪辑的方法来制作宣传片，效果会是这样的:效果会很不一样，可能观众会觉得太过苛刻，画面处理也会与音乐风格大相径庭。情感字幕处理奠定了美国广播公司新闻报道的人文主义基调，表达了美国广播公司新闻“给你比任何新闻站都多”的原创意图 一年到头，我一直生活在白崇禧的影子行业，回答一波又一波的问题。宣传片的报价通常是根据客户的要求来确定的，例如:早期创意计划、宣传片的类型和所属行业、摄影师的成本、所用设备、拍摄周期的持续时间、后期编辑等。具体问题具体分析道，价格范围是几万、几十万、几百万，他们家前瞻性的影视拍摄性价比相当高，宣传片做得好，可以看看他们的样品，在Xi安是一家高档影视公司。